जैज़ हमेशा विभाजनकारी रहा है। प्रत्येक व्यक्ति जो तकनीकी कौशल की प्रशंसा करता है और शैली की मांग करता है, एक और व्यक्ति है जो जैज़ संगीत की व्यस्तता को सहन नहीं कर सकता है। संगीतकार आम लोगों की तुलना में जैज़ की अधिक प्रशंसा करते हैं, लेकिन इस बात से इनकार नहीं किया जा सकता है कि जैज़ में वातावरण स्थापित करने की गहरी क्षमता है।
शायद, तब, यह आश्चर्य की बात नहीं है कि इतने सारे प्रिय एनीमे श्रृंखला में जैज़ साउंडट्रैक हैं। जैज़ को दशकों से जापान में अपनाया गया है, इसके उत्कर्ष शहर-पॉप युग और आधुनिक जे-पॉप में भी स्पष्ट हैं। एक शानदार जैज़ साउंडट्रैक एक गेटवे के रूप में काम कर सकता है, और कई एनीमे प्रशंसकों ने अभूतपूर्व एनीमे संगीतकारों के काम के लिए जैज़ के शौकीन हो गए हैं। जबकि चरवाहे बिहॉप सबसे प्रसिद्ध जैज़-केंद्रित एनीमे है, यह केवल एक ही नहीं है।
10चरवाहे Bebop सर्वोत्कृष्ट अंतरिक्ष-जैज़ रचना है
किसी भी श्रृंखला, एनीमे या अन्यथा के बारे में सोचना मुश्किल है, इसलिए इसके साउंडट्रैक से शादी की है चरवाहे Bebop . इस शो ने निर्देशक शिनिचिरो वतनबे और संगीतकार योको कन्नो दोनों को एनीमे प्रसिद्धि की ऊंचाइयों पर पहुंचा दिया, और चरवाहे Bebop 1990 के दशक से लगभग किसी भी अन्य श्रृंखला की तुलना में उच्च सार्वभौमिक संबंध में आयोजित किया जाता है।
जबकि कन्नो और सीटबेल्ट, वह बैंड जिसे उन्होंने विशेष रूप से शो के लिए बनाया था, फंक, पॉप, ब्लूज़ और रॉक सहित अन्य शैलियों में लिप्त हैं, जैज़ वह रक्त है जो इन अंतरिक्ष रोमांच के माध्यम से चलता है। और जैज़ की तरह, कहानी खुशी के उन्मादपूर्ण शोर से लेकर अब तक के सबसे दुखद चढ़ाव तक जा सकती है। चरवाहे Bebop इसके साउंडट्रैक के बिना पहचानने योग्य नहीं होगा।
9सकामिची नो अपोलोन में, जैज़ इज़ ए लाइफसेवर
वातानाबे और कन्नो ने फिर से मारा उनका शानदार सहयोग पर सकामिचि अपोलोन नहीं। यहां तक कि एनीमे ओएसटी लीजेंड युकी द्वारा बेल्ट किए गए ओपनर में एक दुर्लभ चमक है: कैस्केड ऑफ हॉर्न्स और पियानो छिद्रित होते हैं जो अन्यथा एक पॉप गाथागीत हो सकते हैं। लेकिन क्या वास्तव में साउंडट्रैक को बनाता है ढलान पर बच्चे इतना महत्वपूर्ण है कि जिस तरह से संगीत कथानक में एक चरित्र बन जाता है।
ये 1960 के दशक के बच्चे जैज़ और एक-दूसरे और पूरी दुनिया के लिए एक ही बार में गिर जाते हैं, और यह दोनों उन्हें बचाता है और बर्बाद कर देता है। उनका जीवन भरा हो सकता है, लेकिन कम से कम उनके पास संगीत है जो उनकी मदद कर सकता है।
8केकई सेंसन जितना ठंडा है, उससे कहीं ज्यादा ठंडा है
केक्कई सेंसें आपराधिक रूप से कम आंका गया है, लेकिन यह मन में नहीं आता है। श्रृंखला किसी और के द्वारा नहीं लिखी गई थी त्रिगुण लेखक यासुहिरो नाइटो। एनीमे अनुकूलन के दोनों सीज़न स्टूडियो बोन्स द्वारा निर्मित किए गए थे, लेकिन प्रशंसक दूसरे के बारे में झिझक रहे थे क्योंकि श्रृंखला ने अंतरिम में निर्देशकों को बदल दिया था।
भले ही, दोनों रूपांतरों को एक असाधारण साउंडट्रैक द्वारा शोभायमान किया गया है। मुख्य रूप से ताइसे इवासाकी द्वारा रचित, साउंडट्रैक में जैज़, हिप-हॉप, रेगे, विश्व संगीत और आर्केस्ट्रा के टुकड़े शामिल हैं। का संगीत केक्कई सेंसें पात्रों के कलाकारों और सेटिंग, ट्रांसडायमेंशनल न्यूयॉर्क शहर के रूप में विविध साबित होता है। जो कोई भी भव्य लाउंज संगीत की तलाश में है, उसे 'व्हाइट बियॉन्ड' सुनना चाहिए।
7दुरारा !! एक अराजक जाति के साथ अराजक संगीत की बराबरी करता है
दुरारा !! प्रशंसकों को पता है कि हर बार जब इज़ाया प्रकट होता है, तो एक कर्कश तुरही ध्वनि का पालन करना तय है। शो का साउंडट्रैक, मुख्य रूप से माकोटो योशिमोरी द्वारा लिखा गया है, जैज़ी, लो-फाई और साइकेडेलिक है, और पूरी तरह से ऑफबीट मेट्रोपॉलिटन बैकग्राउंड को दर्शाता है जो शो बनाने के लिए बहुत मेहनत करता है।
जैज़ को कभी-कभी बहुत ही व्यक्तिगत रूप में देखा जाता है: प्रत्येक उपकरण को चमकने का मौका दिया जाता है, और अलग-अलग धुनों को आपस में जोड़ा जाता है। इसी तरह, पात्रों में दुरारा !! एक-दूसरे से और एक-दूसरे से टकराएं और उठने और गिरने के अपने क्षण हों। 'इकेबुकुरो वेस्ट एग्जिट फाइव-वे इंटरसेक्शन' इसके सार को पकड़ लेता है, और जबकि जैज़ प्रदर्शन पर एकमात्र शैली नहीं है, यह वह शैली है जो श्रृंखला का सबसे अच्छा उदाहरण है।
6शोआ राकुगो का ओएसटी एक लुप्त होते युग पर कब्जा करता है
शोवा राकुगो लगभग सभी मामलों में एक गुणवत्ता वाला शो है, और एपिसोड 3 के बाद से यह खुद को एक हत्यारा जैज़ खोलने के साथ घोषित करता है। रिश्तेदार नवागंतुक काना शिबू द्वारा रचित, श्रृंखला में किसी भी एनीमे के सबसे क्लासिक जैज़ साउंडट्रैक में से एक है, लेकिन हर बार पारंपरिक जापानी संगीत के समावेश द्वारा बढ़ाया गया ऑर्केस्ट्रा संगीत का एक आश्चर्यजनक टुकड़ा, के माध्यम से कटौती करता है। 'गी नो असुबरे' एक सच्चा और कालातीत स्टनर है। कला के रूप में इतने रेट्रो और विभाजनकारी माने जाने वाले संगीत का एक प्रकार चुनना भी एक चतुर विकल्प है राकुगो रेट्रो भी साबित हो रहा है और पात्रों के लिए विभाजक .
5बैकानो की सेटिंग और साउंडट्रैक निषेध-ठाठ हैं
निष्पक्ष तौर पर, कोलाहल निषेध के दौरान सेट किया गया है, एक ऐसा युग जहां जैज़ अपरिहार्य था। कोई अन्य शैली जगह से गहराई से महसूस करेगी। उसी लेखक द्वारा लिखा गया है दुरारारा! और उसी स्टूडियो और चालक दल द्वारा अनुकूलित, कुछ साल पहले, जोर से! निर्देशक ताकाहिरो ओमोरी को हर एनीमे रडार पर रखने में मदद की।
श्रृंखला अपने संगीतकार को भी साझा करती है दुरारारा! : मकोतो योशिमोरी, जिन्होंने बनाया यह जादुई यथार्थवाद भीड़ शरारत एक जीवंत आनंद, हर दृश्य को बढ़ाता है। श्रृंखला के ओपनर, 'गन्स एंड रोज़ेज़' से आगे नहीं देखें, जो संक्षिप्त है ' टैंक!' पिज्जाज़ और आकर्षण का स्तर।
4ब्लैक के साउंडट्रैक से गहरा इसके बारे में सबसे अच्छी बात है
योको कन्नो एनीम साउंडट्रैक के लिए स्वर्ण मानक है, और यह आश्चर्य की बात नहीं है कि वह यहां इतनी दृढ़ता से पेश करती है। जबकि काले रंग से भी गहरा समर्पित प्रशंसकों और निराश विरोधियों दोनों हैं, जश्न मनाने लायक एक पहलू इसका साउंडट्रैक है।
जबकि जैज़ और साइंस फिक्शन हमेशा साथ-साथ नहीं चलते हैं, योको कन्नो जानता है कि वस्तुतः कुछ भी कैसे स्कोर किया जाए और उसमें सुधार किया जाए। हालांकि अन्य विज्ञान-कथा क्लासिक्स पर उनका काम, जैसे कि घोस्ट इन द शेल: स्टैंड अलोन कॉम्प्लेक्स, अक्सर इलेक्ट्रॉनिक, सिंथेस और साइकेडेलिक संगीत में अधिक झुक जाता है, काले रंग से भी गहरा जैसे ही वे आते हैं, उनका OST जैज़-हैवी जैसा होता है।
3ट्रिगुन में जैज़ मोमेंट्स का हार्दिक हिस्सा है
की यादों को अलग करना लगभग असंभव है त्रिगुण अपने संगीत की यादों से। हालांकि क्लासिक श्रृंखला के अन्य पहलुओं की खराब उम्र हो सकती है, साउंडट्रैक लगभग हर दूसरे मोड़ पर शो को ऊंचा करता है।
सुनेओ इमाहोरी द्वारा लिखित, जो एक बार योको कन्नो के तहत प्रशिक्षु थे, साउंडट्रैक अक्सर एक नंगे गिटार को हाइलाइट करता है, लेकिन रॉक, कंट्री और जैज़ में भी जाता है, जिससे अंतरिक्ष-पश्चिमी पृष्ठभूमि के लिए संगीत सही बनता है। जैज़ शो में एकमात्र शैली नहीं है, लेकिन यह अभी भी स्पॉटलाइट चुरा रहा है। उदाहरण के लिए, दीप्तिमान 'स्थायी अवकाश' को ही लें।
दोडेथ परेड लिफ्ट संगीत को कुछ भी अच्छा बनाता है
लॉबी संगीत, लिफ्ट संगीत की तरह, आमतौर पर किसी का पसंदीदा नहीं होता है। और फिर भी क्विनडेसिम की शांत लो-फाई जैज़ पृष्ठभूमि, आफ्टरलाइफ़ होटल बार जो इस प्रकार कार्य करता है डेथ परेड सेटिंग, अत्यधिक प्रभावी है। संगीतकार युकी हयाशी, जैसे अधिक मुख्यधारा के शीर्षकों पर अपने काम के लिए जाने जाते हैं माई हीरो एकेडेमिया तथा हाइकु !! , वास्तव में यहाँ खुद को पछाड़ दिया है।
उसी नाम के शुरुआती ट्रैक, 'डेथ परेड' से, संगीत बारी-बारी से आविष्कारशील और क्लासिक है, जिसमें एक उदास सैक्सोफोन थीम है जो शाश्वत महसूस करती है। लेकिन शो की तरह ही, साउंडट्रैक पूरे शो में विकसित होता रहता है, संगीत को ईथर वोकल्स और ऑर्केस्ट्रल फलता-फूलता है।
1ACCA-13 का साउंडट्रैक, लाइक द शो इट्सल्फ, इज़ एन अंडररेटेड जेम
नत्सुम ओनो के काम की परंपरा को ध्यान में रखते हुए, Acca-13 एक श्रृंखला है जिस पर बहुत सारे एनीमे प्रशंसक सोए थे। फिर भी, इसमें वर्ग की एक अजीबोगरीब भावना है जो बहुत सारी आधुनिक सीन श्रृंखला से गायब है। ओनो, शायद सबसे अच्छा लेखन के लिए जाना जाता है खाने की दुकान स्वर्ग तथा पांच पत्तों का घर , एक अनूठी ड्राइंग शैली है, और एसीसीए - १३' रों साउंडट्रैक बिल्कुल अनोखा है।
रियो ताकाहाशी द्वारा रचित, संगीत में कमबैक जैज़ और हार्दिक फंक शामिल हैं। 'नए साल की शाम' एक छुट्टी दूसरी दुनिया से क्लासिक की तरह लगता है, और 'किस मी' संगीत की तरह लोगों के लिए प्यार में गिर रहा है। इस श्रृंखला के हर दूसरे पहलू की तरह, साउंडट्रैक को कम आंका गया है।
